作为一名教职工，总不可避免地需要编写教学设计，借助教学设计可以提高教学质量，收到预期的教学效果。我们该怎么去写教学设计呢？以下是小编精心整理的高中音乐教学设计，仅供参考，欢迎大家阅读。

欧美经典音乐教案 篇1

教学目标：

1、学唱、表演、创编歌曲。

2、认识中外乐器及了解其音色。

技能目标：

能用轻快、富有感情地演唱歌曲《我是小小音乐家》并进行简单的歌曲表演。

认知目标：

初步认识小提琴、吉他、圆号等乐器并了解其音色。

情感目标：

通过当一名小音家，激发学生表现音乐的欲望，培养学生的创新能力。

教学重点：

歌曲情绪处理，创作歌词。

教材分析：

歌曲《我是小音乐家》是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动地表达了孩子们一个美好的愿望和共同心声“我是小小音乐家”。歌曲为２/４拍，一段体结构，弱起节拍贯穿全曲。第一乐句从弱起开始，四度跳进旋律上行，继而下行，曲调流畅，情绪欢悦，即刻点明了主题“我是小小音乐家。第二乐句是第一乐句的变化重复，仅在节奏上作了紧缩的变化。第三乐句的五度跳进和附点节奏的连读出现，级进的旋律配以乐器演奏时发出的象声词使得歌曲的情绪欢快而又热烈。第四乐句突出了“跳、唱”二字，让孩子们尽情表现歌曲的欢快。歌曲的旋律轻松活泼、赋有感染力；在歌词中又向学生介绍了英国——伦敦、德国——柏林、法国——巴黎，吉他——弹奏、提琴——拉奏、法国号——吹奏等知识。

教学过程：

一、组织教学

1.师生问好。

2.观赏中国民族管选乐团在维也纳金色大厅演奏的《拉德斯基进行曲》

3.说一说：请生说说自己知道的乐器。

4.演一演：请生上台模仿自己熟悉的乐器的演奏。

二、节奏练习

师：今天老师带来三样乐器让同学们听听，但是要先唱对下面的节奏才行哦

5 3 1 21| 5 3 1 2 1||

0 54 | 3 3 3 4 3 | 2 2 2 5 4 |3 3 2 2 | 10||

三、新歌教学

（一）听一听：

1、初听歌曲。以“听”为途径，加深学生对歌曲的熟悉。

师：今天老师为你们请来了三位小朋友，他们可都是小音乐家，我们一起听听，这三个小朋友会演奏什么乐器？他们分别来自哪里？

生：吉他（伦敦）、提琴（柏林）、法国号（巴黎）。

2、感知乐器形象、熟悉乐器音色、了解演奏姿势

生通过观看课件，认识乐器的形象，熟悉乐器的'声音，了解乐器的演奏姿势。

师：看过了大屏幕，大家一起与老师进行一段律动吧！

启发学生随音乐进行模仿，媒体播放《我是小音乐家》的范唱。

（二）唱一唱：

1.教师范唱、学生复听。

师：下面老师为大家演唱这首歌曲，同学们听听，歌曲中是用什么字来形容三种乐器的声音的？

教师进行有表演的范唱。学生拍手律动为老师伴奏。

生：歌曲中用了“勃隆 砰砰砰；地隆砰砰砰；嘟隆 砰砰砰”来模仿乐器的声音。

2.师：我们也用最好的声音来模仿。

教师在此环节强调声音的弹性与声音的位置。并配合电子琴进行练习。

师：唱前半段，

生（接唱）：勃隆 砰砰砰、勃隆 砰砰砰、勃隆砰砰砰砰砰……

3、熟悉旋律，巩固声音练习。

教师电子琴伴奏，教师与学生配合演唱歌曲。

4、完整演唱

师：用最好听的声音来演唱歌曲。学生加律动演唱全曲。

三、教学拓展：

（一）猜一猜：

师模拟演奏一种乐器，生猜猜这是什么乐器。

（二）编一编：

请生当小音乐家，根据自己喜爱的乐器为歌曲编歌词并唱一唱。

四、教学尾声

在学生记住歌词的基础上，师生边演唱歌曲，边欣赏伦敦、柏林和巴黎的特色风光，在歌声中感悟音乐无国界的美妙，体会音乐给我们带来的快乐！

欧美经典音乐教案 篇2

教学目的：

1、培养学生对舞蹈的兴趣，激发学生的肢体、表情的发挥和创造。

2、在轻松、愉快的气氛中及教师语言的引导下完成舞蹈动作的创编。提高学生的表现力和想象力。

3、自创结束造型（摆一摆）。

教学重点：

1、调动学生参与教学活动的积极性。

2、引导学生创新思维

教学设备：

图片、磁带、录音机

教学过程：

一、律动（卡通音乐哈巴狗）进教室+徒手操。

二、师生问好：欢迎小朋友们一同进入音乐殿堂，共渡美好时光。

三、发声练习师：今天的天气怎么样啊？是的，非常好，阳光明媚，太阳照在身上暖和极了。你听白云阿姨在唱什么呀？生：白云飘飘师：轻声唱，有表情的，不要喊叫。

四、新课导入

1、请学生说出春天来到了，大自有怎么样的变化？

2、出示图画，学生描述并理解，教师引导。

3、出示对形图，让学生根据画的内容选择先后。

师：春天的景色美吗？你们想不想用舞蹈动作及表情把这迷人的景色表现出来呢？鲁老师这儿有二个对形图分别像什么？

生：太阳，花等等。

师：好好想想，看着这张图，试试看把哪个对形图放在第一好？

生：太阳形状放第一（男生在里，女生在外）

4、教师语言引导学生自摆动作，师总结。

师：“太阳公公露出笑脸放射出金色的光芒”请你们用动作和表情来告诉鲁老师。

师：你们可真聪明，想了这么多的动作，你们都把太阳公公的表情给表现出来了。我们来选一种，大家一起表演。（4次）

师：“河边的青蛙看者天空叫喊着”也请你们用动作和表情告诉鲁老师，我们也来选择一种。（7次）

师：“小燕子自由自在的天空中飞着，玩耍着”（男生跪着做飞状，女生飞成圆圈）小燕子飞的心情是怎样的呀？

师：“草地上盛开着美丽的鲜花”鲁老师看到你们想了这么多动作，很开心，我也想到了，跳给你们看一下，行吗？让我们一起来试一试。

师：最后请你们摆个漂亮的'造型，可以一人，也可以二人，三人共组合造型。这样一幅美丽的画就变成了我们小朋友的舞蹈啦！

5、舞蹈动作串联，选择音乐，表演，给予表扬。

6、师生同表演（老师在圆圈里面），学生表演。

五、小结你们今天真让鲁老师佩服，想出了这么多好看的动作，跳的非常好，个个都像小表演家。鲁老师从你们的表演中看到了春天迷人的景色，春天使我们的校园更加美丽，同时也在催促我们要好好学习，天天向上，你们说对吗？

六、集体舞的音乐走出教室。

欧美经典音乐教案 篇3

活动目标

1、激发幼儿关心他人的美好情感。

2、指导幼儿分配角色，合作进行表演。

3、引导幼儿有情感的歌唱，唱准附点音符和休止符。

4、养成敢想敢做、勤学、乐学的良好素质。

5、乐于探索、交流与分享。

活动准备

1、小蚂蚁、蘑菇头饰，雨伞两把。

2、桌面教具：一群小蚂蚁、两个蘑菇。

3、录音机、雨声的磁带、歌曲伴奏磁带。

活动过程

一、开始部分：

带幼儿到室外观察小蚂蚁，引起课题。

二、基本部分：

1、创设情景，用故事的`形式，帮助幼儿理解、记忆歌词。

(1)教师操作桌面教具，一群蚂蚁正在搬东西，(伴磁带中的雨声)，忽然天上怎样?

(2)这可怎么办?(操作蘑菇)两个小蘑菇，呼唤小蚂蚁，“快快快，到我伞下避一避。”

(3)天晴了，雨停了，小蚂蚁要回去，说声“谢谢你”。出示小蘑菇说声“不客气”。

(4)教师唱：你帮我，我帮你，世界最美丽。

2、小朋友，刚刚歌曲中，说了一件什么事?当别人遇到困难时，你会怎么样?

3、教幼儿做发声练习。

4、教师完整范唱。

5、教幼儿学唱新歌。

(1)幼儿听老师弹琴一次。

(2)完整教幼儿演唱歌曲。

(3)老师和孩子们一起随琴练习演唱。

(4)集体一起演唱。

6、幼儿创造性地表演歌曲。

1)、引导幼儿根据歌词逐句创编表演动作。

准备：扮蘑菇的幼儿蹲在地上，扮蚂蚁的幼儿扛食物。

第一段(1)—(11)小节，小蚂蚁做搬食物的动作。

第二段(1)—(11)小节，蘑菇做呼吸、邀请的动作。

(12)—(21)小节。

2)、完整的进行歌表演。

7、幼儿自选角色头饰，听音乐分角色进行合作表演和演唱。鼓励幼儿大胆表现自己。

集体听音乐进行歌表演《小蚂蚁避雨》。

三、结束部分：

欣赏故事录音《小蚂蚁做火车》。

四、活动延伸：组织孩子们在区域活动绘画小蚂蚁。

教学反思：

在这节活动过程中，幼儿的注意力很集中，对活动很感兴趣。在教师出示图谱的时候，因为图片有点小所以导致坐在后面的幼儿不是看的很清楚。教师在与幼儿讨论设计动作的时候应该多问问幼儿的意见，而不是一味的自导自演。我觉得通过这节活动幼儿在情感方面得到了一定的发展，也对这次教育内容的核心价值有所把握。在今后的教学活动中，我会多去理解尊重幼儿的想法，并且多去发展幼儿的情感、知识技能和积极的个性。

欧美经典音乐教案 篇4

活动目标:

1、培养同学的探索精神。

2、能制作出简易的乐器。

3、同学体验活动中的快乐。

活动准备:

同学从家里带来的易拉罐、果奶瓶、空塑料瓶、筷子、碗、沙子、豆子。

活动过程:

1、教师放一段优美的乐曲，请同学跟着一起拍节奏。

教师说：“这首曲子真好听，我想请小朋友们用小乐器演奏，可是没有乐器怎么办呢？”

2、请同学积极想方法，来制作乐器，听听用那两种东西敲击出来的声音好听。

3、请同学想一想，假如瓶子里装着东西将是什么效果，装的东西不同效果相同吗？

4、请同学分成三组（豆子、沙子、石头）来进行实验。

5、请小朋友们说一说音响效果有什么不同。

6、大家拿着制作的乐器来演奏。

教学内容

（一）唱歌

（二）唱游。它包括：律动，音乐游戏，歌扮演，集体舞。

（三）乐器；它包括：打击乐，竖笛，口琴，口风琴等。

（四）音乐欣赏

（五）试谱知识与试唱，听音教学

教学目标

（一）情感态度与审美能力

（二）活动过程与创新能力

（三）知识与技能

教材分析

（一）歌曲的外部结构

一般指的是什么样的情绪：如欢快，抒情，活泼等。是什么民歌，是什么民族或者是哪个国家的。主要偏重于文学文字的分析。

（二）歌曲的内部结构

一般是指节拍，旋律，节奏，速度，力度，音色，音区，调式，曲试，复调，和声等。

教学重点（一）一般只写一点，重要的相对集中一些。不具体指知识技能。指用什么方法和教学手段。多次学习后力争达到解决教学重点的目的。

教学难点（二）一般也是比较单一，集中，但主要是指技能技巧，知识概念的具体掌握程度。

一、组织教学

（1）律动：听音乐进小跑步教室。

（2）师生用音乐互相问好。

二、基本训练，节奏听辩和旋律创作练习。

（1）听教师击拍节奏，由学从复拍节奏，然后选择相应节奏花朵贴在花盆上。全班随教师指点的顺序连续击拍五朵花上的节奏。

（2）视唱旋律花盆上的音。选择节奏上的某种节奏进行do,mi,sol的旋律创作。要求组成一个短小的乐剧，同学相互商讨，逐一进行创作扮演9边唱边加上声势动作）

三、新课导入

（1）把歌曲旋律作为视唱练习。

（2）引导同学分析歌谱使用了几个音？（do,mi,sol)在同学自身墨唱后，指定同学视唱。进一步指导同学分析歌曲可以分为几个小乐句？每个乐句的句尾是否相同？师生边用中速唱边分析（五个小乐句，每句的句尾最后一小节都是do,mi sol节奏，音高相同）。再分析每个小乐句的长短是否相同？怎么不同？（2+2+3+3+3）同学按呼吸记号指示换气，边拍手边跺脚视唱，唱出二拍的强弱。

（3）熟悉do,mi,sol的音高，在五线谱上的线间位置，使用音条乐器（木琴，铝板等）演奏歌谱。同学只奏每一个乐句的.句尾do,mi，sol教师奏其它局部

（4）用竖笛演奏歌曲旋律

四、新课导入

（1）学唱《乃哟乃》歌词。

（2）教师范唱并提问歌词内容歌曲情绪。

（3）同学以欢快的情绪自身填唱歌词。

（4）引导同学理解歌词，“乃哟乃，乃哟呵”的意义，并在演唱时用强弱变化唱法。反映出欢快的情绪。让同学尝试创作填唱其它歌词。进一步体的会歌词的表情意义。

五讨论歌扮演

以各种扮演形式深入表示歌曲热烈，欢快的情绪，将同学分成小组进行扮演形式的创编。分组扮演，师生边唱边舞，在欢快的情绪中结束课程。

欧美经典音乐教案 篇5

教学目标：

1、通过倾听音乐感受摇篮曲轻柔、缓慢的旋律，引导幼儿用语言说出摇篮曲的性质，并有兴趣地用动作表现哄娃娃睡觉的情节。

2、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。

3、通过音乐活动培养幼儿想象力、口语表达能力及肢体的表现能力。

4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

5、感知乐曲的旋律、节奏、力度的变化。

教学准备：

创编一段舞蹈，音带

教学过程：

（一）导入复习歌曲：《小小的船》

教师语言：天黑了，整个大地变得静悄悄的，月亮姑娘来唱歌了，星星来为他伴奏，他们的歌声让静静的夜显得更美丽。听——（师生合唱，引导幼儿看老师的指挥手势）

（二）欣赏摇篮曲

1、感受音乐的特点

教师语言：夜晚真美呀，就在这时不知从那户人家的窗子里传出了一段很好听的音乐。（完整听赏音乐）

提问：这段音乐好听吗？听了这段音乐你想到了什么呢？

小结：听了这段音乐你们想到了那么多的事，你们真是用心在听。那你们怎么会想到这些事的呢？

这段音乐给我们的感觉是怎么样的呢？（再次欣赏，讲讲感觉，教师哼唱加以肯定）

小结：你们说得真好，这段音乐给我门的感觉就是很柔和，很安静的，缓慢的。

2、感受音乐的内容

教师语言：其实音乐就像人说话，每一段音乐里都藏着一个优美又动听的`故事，那么这段音乐里讲了一个什么故事呢？让我们一起来听，一起来看吧！（欣赏舞蹈和音乐）

提问：现在你们都知道这段音乐讲了什么故事呢？你是怎么知道的？（结合动作理解：妈妈在哄宝宝睡觉，并开心安慰地跳起舞了）

小结：这段音乐讲述了妈妈在哄自己心爱的宝宝睡觉，像这样的曲子我们叫它《摇篮曲》。

3、幼儿表演音乐内容教师语言：在幼儿园里老师就是你们的妈妈，你们就是老师的好宝宝，天黑了妈妈要哄宝宝们睡觉了。

教师语言：妈妈哄你们睡觉心里怎么样？你们想不想也来做一次小爸爸小妈妈哄自己的娃娃睡觉呢？（幼儿也来扮演妈妈爸爸哄娃娃睡觉）

难点：哄娃娃的动作可以引导幼儿变换动作。（幼儿个别示范）

表演得逼真（引导幼儿用动作体现对娃娃的宝贝）

4、结束语：小娃娃真的睡了，让我们轻轻地把他放到小床上，我们也该休息了。

教学反思：

在小班上学期我想让孩子接触到比较典型的曲子，例如摇篮曲、进行曲等，让他们初步了解音乐有不同的类型，在音乐的活动中能够有稍深一点的探索。

而在这节活动中，我们发现：孩子能够分辨什么样的曲子才是适合睡觉的曲子，而小班的幼儿也特别容易进入情境，能用入境的语言、动作带娃娃睡觉。活动的目标很容易达成。

欧美经典音乐教案 篇6

一、导课。

1、通俗音乐（Ppular Music）——把不表现重大体裁和思想内容的作品称为轻音乐，习惯上人们把通俗易懂、情调轻松的音乐，例如小斯特劳斯的那些圆舞曲等归属这个名词之下，以后，爵士乐、摇滚乐团、轻歌剧情、迪斯科等层出不穷的群众性的歌舞形式愈来愈多，而这些音乐虽然带有自娱的色彩，但有时亦有针贬时事，抨击现实的作品，原先的轻音乐的概念很难把这些都涵盖进去，有一些媒介把这些都为流行音乐，但这样就混淆了深受群众热爱的古典与这些音乐的界线。现在，理论家们一般都用通俗音乐一词概括这些音乐现象。

二、授新课

1、布鲁斯

我们知道，布鲁斯即蓝调,在英文中是苦、忧郁的意思。虽然爵士乐包括黑人音乐、英国歌曲、法国舞蹈音乐等等，但布鲁斯是爵士乐的主要成分．布鲁斯产生的时间比爵士乐早，可能是综合了19世纪后半期黑人们演唱的田间号子。宗教歌曲和诉说的民谣演变而来的。布鲁斯的音乐特点，主要在于大调音阶上降第三级音和降第七级音，有时也降第五级音。这些降半音的音符有小调性的特征，而且唱到这些音时常常带有滑音。颤音，听起来哀声怨语，悲恸凄楚，感情十分丰富，所以也有人将布鲁斯译为“怨歌。当然，布鲁斯歌曲也有一些欢乐、愉悦的作品。布鲁斯的速度舒缓，节拍常为四二拍、四四拍，旋律多含切分节奏。布鲁斯的演唱风格很自由，同生活中的语言情绪结合很紧，假声、呻吟、哭泣、嘟囔都可以用来渲染烘托气氛。布鲁斯这种底层社会的气质，给以后早期爵士乐带来了同劳动人民生活、同黑人民间音乐紧密相连的特色

带领同学们一起欣赏“空虚”布鲁斯。同时配合讲解：

2、通俗音乐

在通俗音乐的源起上，有的研究者认为它作为一种文化现象主要于西方，“一般主要指以19世纪下半叶至20世纪，在欧美各国发展起来的一些适合城市一般市民群众兴趣和爱好的音乐”(1）。这种观点也许与“通俗音乐”或“流行音乐”的提法来自于西方有关。应该承认，百年来西方政治、经济和军事在世界范围内的扩展，使本身有着多种属性规定的西方文化也在世界范围内迅速扩展开来。自上世纪末本世纪初开始，伴随着西方音乐技术和理论的大量引进，各种各样的音乐思潮和诸如“音程”、“谱号”、“BLUES”、“POP”之类的音乐名词术语也都逐渐被介绍到了中国。时至今日仍然不可否认的是，从某种角度来看，现代意义上的通俗音乐仿佛的确是一个西风东渐带来的舶来品。因为直到现在，包括中国在内的世界许多国家在通俗音乐创作方面不论从艺术手法、制作技术还是运作模式上都在或多或少或快或慢地因袭着西方的一些东西。但同样必须承认的是，这些都只能说明音乐实践本身的方法问题，并不能成为对通俗音乐的内涵和外延探讨可以完全用西方社会历史文化来解释的理由。即使在西方，用来解释通俗音乐或者流行音乐的“POP”一词的内涵也是颇为复杂的，它在不同语言和文化中的使用并不一致。法国学者亨利·斯科夫·托尔格在《流行音乐》一书里提到，“我们混用POP_MUSIC和MUSIQUEPOP，不加区别：在法国，前一英文用语等同于后一法文用语；但在英国，尤其是在美国，通常的称呼只是ROC（摇滚乐）”(2）。事实上，作为“音乐”概念范畴内的.“通俗音乐”，它首先必然具有“音乐”的属性，然后才具有“通俗”的属性，而作为一种艺术形态的“音乐”并不是只在西方民族和国家中存在；同样，作为“音乐”形态之一的“通俗音乐”，也不是在西方民族和国家中发展起来后才在别的民族和国家里出现的。实际情况是，通俗音乐不只是在近现代才有，而是很早就已经存在，并且是在绝大多数民族和国家里的客观存在，只不过在不同民族和不同国家的通俗音乐体现了通俗音乐在不同发展阶段的特点而已。

欣赏《童年回忆》与《思念》，并请同学们在欣赏后发表自己对乐曲的感受。

三、总结

通俗音乐是现在流传范围最广，最易于流传的音乐形式，但是通俗音乐的层次有高有低，请同学们取其精华、去其糟粕，多欣赏其中的精品。

欧美经典音乐教案 篇7

教学目的：

1、掌握歌曲的表演情绪

2、了解摇篮曲

教学难点：

1、体会摇篮曲温柔的曲风

2、演唱《摇篮曲》

教具准备：

多媒体

教学过程

一、导课

同学们，我们小的时候，最幸福的不过是在妈妈的怀里，听着优美的摇篮曲甜甜的入睡了，母爱是伟大的，世界上所有的母亲都是一样的，不同的只是妈妈嘴里哼唱的摇篮曲而已，同学们，你们听过的`、了解的、熟悉的摇篮曲有几首？（提问）

好，今天我们就来学习德国作曲家勃拉姆斯的《摇篮曲》，看看勃拉姆斯用音乐为我们描绘了一幅什么样的画面。

二、进入新课

1、学们闭上眼睛，聆听勃拉姆斯的《摇篮曲》改编的轻音乐，同时随着音乐的起伏，用手画出旋律线。

2、师生共议与归纳：《摇篮曲》最初为母亲抚慰孩童入睡时咏唱的歌谣，后来发展成一种音乐体裁。摇篮曲的音乐形象一般具有温暖、亲切、安宁的气氛。旋律平静、优美、舒缓，伴奏音型多模仿摇篮摆动的节奏，充满了母亲对孩子深切的爱。由于摇篮曲细腻、柔美、贴近生活的音乐特征，这一体裁具有很强艺术性和欣赏性，不仅限于催眠和描写孩童入睡，而更多的是在抒发内心的思想感情，刻画宁静而富有诗意的精神境界。

3、学们随着多媒体音乐，哼鸣《摇篮曲》的旋律。哼鸣时要求气息深沉、流动、徐缓，双唇略闭，口腔内有微微含水的感觉，去追求柔美、细腻的音色。

4、读词有感情的朗读

5、再次收听范唱（带问题）

用怎样的情绪和速度来演唱？表达了什么样的情感？

6、引导讨论与归纳：勃拉姆斯的《摇篮曲》是一首民歌风格的歌曲，作于1868年。它通过强弱拍节奏的起伏，来塑造摇篮摆动的形象。曲调优美抒情，语气安详平缓，仿佛勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。歌曲为大调式，单二段体。每一乐句的起音均从3/4拍的第三拍开始，作曲家巧妙的把节奏作了细致的改变，将节拍的舞曲性格化作内在的韵律，使音乐更富于徐缓的叙事语气，而适于词义。

7、演唱《摇篮曲》

要求：演唱时注意用轻柔、连贯、圆润的声音，随着旋律的起伏作自然的强弱变化，去体味和表现歌曲的意境。

介绍作者：约翰内斯·勃拉姆斯（1833一1897）德国作曲家。13岁就为生活而奔波。20岁到各地演出，结识了李斯特、舒曼等艺术家。舒曼称他为“有重要意义的后起之秀”。1862年，他迁居维也纳，担任合唱指导、乐队指挥。勃拉姆斯一生写有大量作品。其中，有四部交响曲，多部协奏曲及管弦乐曲等。

三、小结

这节课我们学习了勃拉姆斯的《摇篮曲》，通过本课，我们了解了摇篮曲的演唱情绪与方法，体会到了勃拉姆斯这首摇篮曲的风格，我们被勃拉姆斯所做的这首细腻的歌曲所打动，体会到母爱的伟大，回去后，大家可以查找还有多少首摇篮曲，不妨找出来做做比较，看看他们的曲风有什么不同。

欧美经典音乐教案 篇8

活动目标

1.感受摇篮曲优美恬静的旋律和亲切深情的情感，体会其中包含的妈妈对宝宝的爱。

2.学习用轻柔的连贯的声音有感情的演唱。

3.感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。

4.乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

教学重点、难点

孩子能够用优美的声音进行演唱，体会妈妈对孩子的'爱

活动准备

1、自制大夜景图一张

2、课件

活动过程

1、复习舞蹈《快乐的小猪》，调动幼儿愉快的情绪。

2、欣赏《摇篮曲》的旋律，初步感受歌曲性质。

刚才小朋友们跳的《快乐小猪》真好看，你们跳《快乐小猪》时是什么心情呀？（快乐，高兴）

嘘：小朋友们听，谁在睡觉呢？

出示课件

小宝宝在睡觉呢！小宝宝睡觉时要听到我们这么吵，一定睡不着了，那睡觉的时候应该听什么样的音乐呢？（幼儿自由回答）

小结：睡觉时应该听悠美的，恬静的，舒缓的音乐。

应该听《摇篮曲》

幼儿欣赏《摇篮曲》，出示夜景图。

小结：这是一首4|4拍子的歌曲，以四分音符为一拍，每小节四拍，它的强弱规律是强

弱 次强 弱

3、幼儿学唱歌曲《摇篮曲》

请幼儿跟教师完整学说歌词一遍，跟着节奏说歌词一遍。

完整学唱歌曲，利用图片帮助幼儿记忆歌词。

4、小结：小朋友唱的真好，今天我们学习了一首《摇篮曲》，其实《摇篮曲》不止是这一首，还有许多风格不同的《摇篮曲》，非常非常好听，小朋友想听吗？

5、音乐欣赏 东北民歌《摇篮曲》

教学反思

利用多种方法引导幼儿欣赏感知《摇篮曲》。

改进：第一次范唱时拍手容易分散注意力，安静的听能记住歌词，带要求听。

个别幼儿没有关注到。

小百科：摇篮曲，原是母亲抚慰小儿入睡的歌曲，通常都很简短。旋律轻柔甜美，伴奏的节奏型则带摇篮的动荡感。许多大作曲家如莫扎特、舒伯特、勃拉姆斯都写有这种歌曲。由于音乐平易、动人，常被改编为器乐独奏曲。此外也有专为器乐写的摇篮曲。

欧美经典音乐教案 篇9

教材分析

本课是人教版《音乐》教材三年级上册《快乐的doremi》单元第二课时内容，通过演唱歌曲，感受乐器热烈、欢快的气氛。激发学生的音乐兴趣，进一步培养学生的感受力、表现力和创造力。

教学方法的分析

这首歌曲有三段，每段由五个乐句组成，第三句是难点，第四句与前三句的情绪不同，所以不适合大步子教学，适合采用层层推进的方式设计教学。

设计意图

在欣赏蓝精灵表演的节目时，大家都想和蓝精灵一样，当一名小小音乐家。教师在示范的时采用不同的方式表现歌曲，让学生找出不同并进行模仿。激发学生表现音乐的欲望，培养学生的创新能力。

教学内容：

1、学唱、表演、创编歌曲《我是小小音乐家》

2、认识中外乐器及了解音色

教学目标：

1、技能目标：富有感情地演唱歌曲并进行简单地表演。

2、认知目标：认识手鼓、喇叭、木琴三件乐器及了解其音色。

3、情感目标：通过当一名小音乐家，激发学生表现音乐的欲望，培养学生的创新能力。

教学重难点：

1、歌曲情绪的处理。

2、熟练掌握十六分音符。

3、正确演唱一字多音的歌词唱法，如“跳吧、唱吧”。

教学过程：

一、创设情境：

1、师：“大森林里，正在举行一场音乐会，我们一起去看看吧！（出示图片）同学们都看到些什么乐器啊？”

2、生：手鼓、喇叭、木琴......

3、师：“同学们真棒！我们现在来看看这三种乐器！”（出示乐器图片和乐器声音）

4、师：“蓝精灵们，用这些乐器演奏了一段旋律，我们一起来听听吧！”（出示旋律片段）

“这段旋律很好听，我们一起来学一下吧！”（板书节奏）

5、师示范节奏，生模仿。（用“哒”表示），

6、师：（出示板书“手鼓”“喇叭”“木琴”）让学生说出动词和乐器的声音。（打起、吹起、敲起、嘭嘭嘭、嘀嘀嗒、叮叮咚、）

7、全班带歌词一起表示该部分的节奏。

8、师：“大家表现的'真好！”

“蓝精灵们给我们带来了一首歌，我们一起来听听吧！”（播放全曲）

“这是一首非常欢快的歌曲，同学们听了之后是不是也觉得很快乐呢？”

“今天，我们一起来学习这首欢快的歌曲吧”（出示课题）

二、学唱歌曲

1、师：“学唱之前，我们再听一次歌曲，我们用”啦“来哼唱。”

2、播放歌曲。（出示歌词）

3、师范唱第一段，生跟唱。

4、师：“老师唱完第一段了，谁能跟琴来唱唱第二段？”

5、个别唱，并让生说说第二段哪里最难唱。师进行指导。

6、师：“前面两段大家都会了，现在同学们可不可以唱唱第三段呢？”

7、生齐唱第三段，难点部分单独唱

8学生随琴跟唱整首歌曲。（如有错误，师及时纠正）、

9、师：“大家唱的很好，现在老师再来唱一遍，大家来找找有什么不同？”（师加上舞蹈动作范唱）

10、师：“现在谁能更有创意一些，自己加一些舞蹈动作呢？”

（全班边唱边跳一遍，请个别学生上台表演。）

11、引导学生用伸懒腰的方法掌，掌握“跳哟、唱哟”的节奏特点。

12、歌曲对唱、接龙唱、前后唱......

三、小结

1、师：“先前，我们认识了三种乐器，分别是手鼓、喇叭和木琴。今天老师还带来了几种乐器，看看那位同学知道是什么？（三角铁、串铃、沙锤、）

”认识了新的乐器之后，我们请几位同学来演奏吧“（全班表演唱，个别学生伴奏）

2、师：”今天，我们学习了这首欢快、活泼的歌曲，大家都当上了小音乐家，还能用乐器给歌曲伴奏，真是太棒了！课后，大家还可以自己动手做一些乐器，和精灵们一样自己开一场音乐会！现在同学们用自己创编的动作，表演给自己的好朋友、老师、家长。（响音乐，生表演唱、下课）

课后反思：

一、导入的重要性：在试讲的过程中，我觉得一堂课最重要的是导入。有好的开始，就会有好的结尾。精彩的导入可以吸引学生的注意力，认真上好每堂课，不出彩的导入让学生没有新鲜感，学习效果减半，

二、分段教学：如果在教唱的过程中，反复演唱歌曲，学生理解不了歌曲所表达的情感，在演唱过程中表现不了歌曲情绪。分段教学一般是先教重点，学生掌握重点之后再学唱其他部分，轻松很多，对歌曲的理解也有进一步的认识。

三、学生的创编：在学生创编的环节里，教师应该事先多准备不同的方案。本课在试讲的时候，让学生拿出铅笔敲打课桌来为歌曲伴奏，事实证明，这种方法对低年级的学生不适合，破坏了课堂秩序，分散了学生的注意力，整个课堂显得杂乱。后来改为学生自己创编动作来为歌曲伴奏，如：拍手、击掌、拍肩、跺脚等。

通过这次上课，我学到了很多知识，吸取了很多经验。我很感激有这次学习的机会，非常感谢各位老师对我的指导和帮助，我还有很多不足之处，缺乏教学经验，望各位老师多提点，我一定虚心接受。

欧美经典音乐教案 篇10

【教材分析】

聂耳——人民音乐家的杰出代表，主要作品有《义勇军进行曲》《毕业歌》《卖报歌》《码头工人歌》《铁蹄下的歌女》《梅娘曲》《金蛇狂舞》等，他的作品具有鲜明的民族风格和强烈的时代精神。这节课主要欣赏的是《金蛇狂舞》和《毕业歌》。《金蛇狂舞》以活泼跳跃的旋律和铿锵有力的节奏，表现了江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景和欢腾的情绪，以鲜明的民族色彩，简练的笔墨，勾勒了一幅生动的民间生活风俗画面。全曲由三段构成循环结构，其中第二段采用“螺丝结顶”旋法，上下对答呼应把龙舟比赛你追我赶、交替前行的场面写活了，是同学重点分析的乐段。《毕业歌》是电影《桃李劫》的插曲，此歌作于1934年，该片讲述的是“9.18”后中国青年学生坎坷的生活道路，刻画了学生们热血沸腾、勇往直前，担负天下兴亡的坚强意志。

【教学目标】

1.自主欣赏、主动探究、合作创造等方法，在愉悦中感受与体念音乐，并通过学生的主动欣赏和积极创造，来提高音乐的感知力、想象力和创造力，从而充分地体现学生在课堂上的主体性。

2. 过程与方法：通过教师所创设的情景及运用举例分析、感受、体验等方法，让学生体验到作品情感内涵，体验到乐曲所表达的思想感情。

3.情感目标：通过聆听《金蛇狂舞》和《毕业歌》，感受、体验其音乐情绪，感受，激发学生热爱祖国，积极乐观向上的信念。

【教学重点】

欣赏、分析聂耳的两部音乐作品《金蛇狂舞》和《毕业歌》

【教学难点】

创设情景，激发情感，感受作品内涵，培养爱国主义情怀。

【教具】

多媒体、钢琴

【教学过程】

一.情景导入

1、放映国歌视频，让学生起立唱国歌。引导学生思考唱国歌时要注意什么?想到了什么?(唱国歌时要立正、严肃，脱帽，行注目礼，少先队员行队礼)

2.老师：“国歌每个学生都要会唱。大学、中学、小学的重要集会要唱国歌，那么你们知道《国歌》的作曲者是谁吗?”

学生：“聂耳”“冼星海”

老师：嗯，同学们有人答对了，聂耳和冼星海都是我国著名的人民音乐家，但这首《国歌》是由聂耳所创作的。

3.想起祖国过去受侵略受压迫的苦难，想起拋头颅、洒热血的英勇斗争，就会激发爱国主义精神。我校每周一早上都要升国旗，在这庄严、神圣的时刻却会看见一些不和谐的现象。在升旗过程中有些人就是跟着国歌伴奏曲“哼哼”而已，有些同学甚至还手插在口袋里，不行注目礼，东张西望或交头接耳。唱国歌是表达爱国感情的一种神圣行为，奏唱国歌时应庄严肃立。我们不仅要学会唱国歌，而且应该唱的准确，唱的有情感。

(通过欣赏和提问导出课题“聂耳”)

二.学习新课

1. 介绍聂耳生平

老师：请学生介绍课前搜集的聂耳生平资料

学生：“1933年，聂耳由田汉介绍加入中国共产党” “1931年入黎锦晖主持的明月歌舞剧社任小提琴手，1932年7月发表《中国歌舞短论》，并因批评黎氏被迫离团”“1935年7月1日，年仅23岁的聂耳在日本游泳时不幸身亡”。

老师：同学们回答的都很正确，老师再来补充一点。1933年开始为左翼电影、戏剧作曲。

聂耳自幼喜爱音乐，从小就表现出对音乐特有的'兴趣和超人的才能。他有极高的音乐天赋，尤其是音乐听觉和音乐记忆力方面，有些音乐一经他的耳朵，就能被他模仿出来，久而久之，就有人送他外号叫“耳朵先生”，后来索性他就更名为聂耳。聂耳的音乐启蒙教师其实是他的母亲。聂耳的童年是在喜爱民歌的母亲的影响下和云南丰富而又优美的民间音乐和戏曲的熏陶中度过的。在聂耳从事音乐创作之后，他更加注意民间音乐、曲调的收集和整理。他的很多音乐作品中都有民间音乐曲调的运用，比如接下来我们要学习的《金蛇狂舞》。你们还知道聂耳有什么主要作品吗?请同学们来回答一下。

学生：《梅娘曲》，《逃亡曲》，《塞外村女》，《采菱歌》，《铁蹄下的歌女》等等。

老师：很好，同学们还有一首是你们从小都在唱的儿歌《卖报歌》。让我们一起来回忆一下这首《卖报歌》，大家跟着一起唱。

2.下面欣赏《金蛇狂舞》民乐合奏

老师：同学们要带着几个问题来欣赏这段视频

1、你从中得到什么感受、音乐中表达的是什么样的情感?

2、注意一下里面用到了什么乐器?

3、想想你以前是不是也听过这首曲子?

学生：热闹、欢腾、好像在庆祝节日

老师：很好。同学们都有各自的见解，这首乐曲是聂耳根据传统乐曲《倒八板》改编创作的音乐合奏曲，表现了欢庆的节日场面，描绘的是我国江南一带人们在欢庆端午节赛龙舟热闹场景和欢腾的情绪。聂耳于1934年亲自指指挥，将乐曲定名为《金蛇狂舞》反映了他对新中国的坚定信念和革命乐观主义精神!同学们，你们以前有没有听过这首曲子?有同学可以哼唱一下吗?

欧美经典音乐教案 篇11

教学对象：

高一年级

教学理念：

本课旨在通过介绍柴可夫斯基的生平及体验他的音乐风格特点，使学生正确认识、理解柴可夫斯基音乐的内涵及艺术价值，接纳和包容多元文化，开拓学生文化视野，提高学生人文素养。

本课首先运用学生间、师生间不同形式的交流，让学生收集并获取知识，淡化教师提供知识的主导角色。然后，利用多种渠道，为学习者创设情境，激发学生进一步深入学习的兴趣，并利用必要的学习资料，让学生正确的理解知识，突出学生自主学习的主体地位。

教学目标：

1、通过对柴可夫斯基生平、作品及作品风格的简介，让学生对作曲家及其作品《天鹅湖》有一个初步的认识。

2、运用不同形式的交流，培养学生间、师生间的合作能力；鼓励学生在课堂上各抒己见，培养学生的自信心和勇气。

教学难点：

1、由于学生对西方音乐接触较少，所以让学生正确感受和理解音乐，需要一点过程。

2、本课欣赏的是芭蕾舞音乐组曲，涉及到的音乐较多，需要学生在短时间内，迅速调整情绪，感受不同乐曲的风格和发展变化。

教学准备：

多媒体课件相关资料

教学过程：

一、导入：

1、观赏天鹅的画面，播放《天鹅湖》之天鹅主题音乐

2、提问，并简要介绍引出课题

教学意图：激发学生学习兴趣，潜移默化感受音乐，营造生动活泼的学习氛围

二、作者简介

1、学生根据已掌握的知识，分组进行交流柴可夫斯基的生平、音乐风格及其作品

2、学生与教师间的交流

3、教师简单介绍相关音乐知识：柴可夫斯基个人情感、生活、写作风格、优秀作品等。

教学意图：让学生们共同协作都参与到学习中去，发挥学生各种潜能，并有勇气在课堂上各抒己见，与学生、老师共同探讨知识，同时也能更有利于帮助学生理解知识。

三、 《天鹅湖》作品简介：

1、《天鹅湖》故事情节：通过多媒体播放影像资料介绍情节

2、《天鹅湖》芭蕾舞组曲音乐的来历

3、欣赏芭蕾舞《天鹅湖》的系列图片

4、欣赏音乐片段：

（1）欣赏《天鹅主题音乐》：

A、欣赏提示、提问：请同学们从器乐音色、乐曲速度、旋律等方面来感受音乐刻画了什么样的天鹅形象？根据影音资料提示欣赏音乐

B、欣赏完毕后，进行交流

C、哼唱乐曲

（2）欣赏具有匈牙利民族风格的音乐片段——《匈牙利舞曲》：

A、欣赏提示：比较音乐前后段速度、感情的变化，感受匈牙利舞曲的音乐风格

B、播放影音资料欣赏音乐，然后进行交流

C、再欣赏一遍

（3）欣赏具有西班牙音乐风格的音乐片段《西班牙舞曲》：

A、欣赏提问：请同学们猜一下，你能听出这首乐曲具有哪一个国家的民族音乐风格？

B、播放影音资料，请同学们交流后，回答问题

C、较完整的`复听一遍音乐

（4）请同学们根据以上学到的音乐欣赏知识，为下面两段音乐做简要音评：

A、播放影音资料：欣赏具有意大利风格的音乐片段《那波里舞曲》：

欣赏提示：注意器乐、节奏和营造的氛围

（这是一首十分著名的意大利塔兰泰拉风俗舞曲，整个舞曲以小号为主，音乐活泼，前段平稳，后段节奏越来越快，气氛热烈。）

B、播放影音资料，欣赏《四小天鹅舞曲》：

欣赏提示：注意节奏、音乐气氛、主要旋律所描绘的形象和音乐带给我们的感受

（音乐轻松活泼、节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉戏的情景。富于跳跃感的节奏、活泼纯真的旋律，质朴而带有田园的清新气息，栩栩如生的刻画出了小天鹅可爱的形象）。

C、请同学们交流一下自己对两段音乐的音评

D、与教师交流

（5）总结：柴可夫斯基主张音乐的美应建立在真实的生活和深刻的思想基础上，他的音乐旋律优美、通俗易懂，音乐基调建立在民歌和民间舞蹈的基础上，所以音乐呈现出浓烈的生活气息和民间特色。

教学意图：在与同学、教师共同交流欣赏了《天鹅主题音乐》、《匈牙利舞曲》、《西班牙舞曲》后，让同学们尝试利用刚学习到的欣赏知识去赏析《那波里舞曲》、《四小天鹅舞曲》，来巩固、检验自己的欣赏能力。本环节在培养学生团体合作意识的同时，兼顾提高学生个人的赏析能力。

四、总结与延伸：

1、小结课堂学习内容。

2、欣赏音乐需要丰富的知识积累，这样我们才能更深入地理解音乐的内涵。

教学意图：让同学们了解教师上课的意图，把有限的课堂知识学习逐步转换成无限的课外知识积累。